Historias mínimas

(El título de este post hace referencia a un film argentino homónimo, de 2002, dirigido por Carlos Sorin, que relata en clave de humor diferentes sucesos intrascendentes. En este artículo se habla sobre obras fílmicas o escritas que más bien parecen trozos de vida arrancados de la realidad y expuestos para nosotros, como historias mínimas con las que aprender un poco más sobre nosotros mismos.)

Siento especial devoción por el arte que habla de sentimientos, de amor, de historias cotidianas en las que lo primordial son las relaciones entre personas, los personajes y sus vidas, y no sobre sucesos especialmente trascendentes o dramáticos. Últimamente, unas cuantas obras de actualidad cumplen todos esos requisitos. Pondré como ejemplos particularmente destacados de ello las últimas novelas de Paul Auster y Haruki Murakami, y los nuevos films de Jean-Marc Vallée y Noah Baumbach, aún en nuestra cartelera.

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La novela del japonés Murakami, Tokio Blues (originalmente titulada Norwegian Wood, como la canción de los Beatles), es la historia de crecimiento personal de Toru Watanabe, un adolescente que en la década de los sesenta descubre el amor y el sexo. Con un lenguaje sencillo, nos adentramos en el particular universo del joven, lleno de lecturas y canciones procedentes de occidente, y en el que el sexo juega un papel predominante. Me encanta como Murakami penetra magistralmente en la psicología del protagonista, y como contrasta con aparente naturalidad los sentimientos más profundos con detalladas descripciones de relaciones sexuales. Sexo y amor sin tapujos, y con todas sus complejidades expuestas. Este libro toca muy hondo. Yo me sentí muy identificado con Watanabe, el chico protagonista que a veces deviene más espectador que actor en su propia vida.

Paralelamente a Murakami en Japón, Auster viene desarrollando en Estados Unidos desde hace años una carrera literaria a la altura de la del maestro nipón. Con temas muy parecidos y una gran semejanza a la hora de abordarlos, ambos escritores han obtenido fama y prestigio internacional. La última novela de Paul Auster, Brooklyn Follies, es un canto a la esperanza que narra las vidas cruzadas de una serie de personajes que se encuentran en Brooklyn tratando de rehacer sus existencias. Una vez más, Auster deja llevar su pluma y nos enamora a través de unos diálogos ejemplares que nos sumergen en el lado más positivo de la vida; aunque, como en la realidad, los sucesos del libro también están empañados por algunas desgracias. A los que lo leemos con asiduidad, ya no nos quedan dudas acerca de la calidad literaria de Auster, ni de su enorme humanismo.

C.R.A.Z.Y.,la primera película del canadiense Jean-Marc Vallée, es la historia de la familia Beaulieu, y de las muchas diferencias que separan a sus cinco hijos. El protagonista, Zachary, es un joven de gran sensibilidad que vivirá su adolescencia y juventud en los años 60 y 70 dejándose guiar por las diferentes etapas del rock: psicodelia, glam, punk, disco… La banda sonora, repleta de clásicos, acompaña la evolución de este personaje entrañable y complejo: canciones de David Bowie, Pink Floid, The Rolling Stones, etcétera…

Una Historia de Brooklyn es el título (muy semejante al de la novela de Auster antes mencionada) del film de Noah Baumbach, titulado originalmente The Squid and the Whale y que sitúa su acción a mediados de los años ochenta en un entorno que retrotrae a algunos de los mejores títulos del sin par Woody Allen. El matrimonio formado por Bernard (Jeff Daniels) y Joan (Laura Linney), ambos escritores, comienza a deteriorarse, lo que a su vez afecta a sus dos hijos, de 16 y 12 años de edad. El film es una muy interesante reflexión sobre las relaciones personales y amorosas de sus protagonistas, de su relación con la literatura y de los ambientes liberales en los que se mueven. Especial mención al declive del personaje que encarna espléndidamente Jeff Daniels, y a un final chocante que es séptimo arte en estado puro.